Gótikus művészettörténet, jellemzők, építészet, festészet és szobrászat



az Gótikus művészet A középkori művészet stílusa, amely a 12. században alakult ki Franciaország északi részén, a gótikus építészet fejlesztésével. Ráadásul a román stílusból kialakult és Európa tizenhatodik század végéig tartott művészetként jellemezték..

Az építészet és a kisebb művészetek, mint a festészet és a gótikus szobor a középkorban sikerült elterjedni és virágozni a középkorban..

A "gótikus" kifejezést a reneszánsz klasszikus olasz írói alkották, akik a találmányt a római birodalmat és klasszikus kultúráját elpusztító barbár gótikus törzseknek tulajdonították. Valójában a gótika számukra szinonimája volt a „nem klasszikus csúnya” -nak..

A román művészethez hasonlóan a gótikus művészetet a keresztény és a mariai vallási művészetnek is kiválóan jellemezte; a székesegyházak gótikus festett üvegének szimbolikus lényegében is megfigyelhető a szobrok, festmények és még a szimbolikus esszenciában is.

index

  • 1 Eredet és történelem
    • 1.1 A középkor válsága
    • 1.2 A gótikus művészet első fejleményei
  • 2 Jellemzők
    • 2.1 Keresztény téma
    • 2.2 A román művészet hasonlóságai és különbségei
    • 2.3 A fény jelentősége a gótikus művészetben
  • 3 Építészet
    • 3.1 Korai gótikus építészet
    • 3.2 Az Alto Gótico építészete
    • 3.3
    • 3.4 Saint Denis királyi apátsága
  • 4 Festés
    • 4.1 A gótikus festészet általános jellemzői
    • 4.2 Duccio
    • 4.3 Maestà
  • 5 Szobrászat
    • 5.1 A gótikus szobor általános jellemzői
    • 5.2 Veit Stoss
    • 5.3 A Santa María-bazilika oltárképe
  • 6 Referenciák

Eredet és történelem

A középkor válsága

Amikor a Római Birodalom összeomlott 475-ben C, a germán törzsek vagy a gótok elnyelték a régi birodalom maradványait. Ezeket a törzseket azonban nem egyesítette; különben harcoltak egymással.

A félelem okozta, hogy a kereskedelem megállt, a kultúra elterjedése és a kulturális haladás csökkenése, amely elkezdte a Sötét Életet. A növekvő félelem a társadalmat stagnálásra és az utazás leállítására késztette, ami a középkori és a feudális társadalom kialakulását eredményezte..

A középkor ezen szakaszában a munkavállalók felelősek a földtermesztésért, míg az urak védelmet nyújtottak nekik, mivel a munkavállalók területei gyakran bizonytalanok voltak.

A középkori obszurantizmust a lemaradás időszakának jellemezte, erőszakos szellemi stagnálással. Ezért kezdődött a nagy várak építése, ami végül gótikus építészetet eredményezett, amit a barbár törzsek neveztek..

A gótikus művészet első fejleményei

A 12. század elején Franciaországban keletkezett a gótikus művészet, a Szent Denis apátság templomával, amelyet a francia egyházi Suger épített. Az építészet, a monumentális és a személyes szobrászat, a textilművészet, a festés, az ólomüveg és a megvilágított kéziratok stílusa egész Európában elterjedt..

Úgy gondolják, hogy a szerzetesrendek (különösen a ciszterciek és a Carthusians) a fontos építők, akik Európa-szerte elterjedt a stílus és a fejlett változatok..

A korszak gótikus művészetének nagy része vallási jellegű volt, akár az egyház rendjéből, akár a nevetségből. Ezt a fajta művészetet az Öreg és Újszövetség eseményeinek hiteit tükrözte. Ezért azt mondják, hogy a gótika a román művészet fejlődése volt Európában.

Az idő sok művésze és építészje panaszkodott az újonnan kialakuló barbár stílusok miatt. Emiatt a "gótikus" szót szinonimaként rendelték el, amit rendhagyónak, szörnyűnek és barbárnak tekintettek..

jellemzői

Keresztény téma

A gótikus művészet kizárólag vallási stílus volt. A római egyház nagy súlyt kapott a művészi stílus kialakításában. Nemcsak a közönséget és világi vezetőit inspirálta, hanem a vallás és a művészet közötti kapcsolatot is.

A gótikus időszak egybeesett a Szűz Mária iránti nagy odaadással, ahol a képzőművészet alapvető szerepet játszott.

A Szűz Mária képeit bizánci művészetből fejlesztették ki, a Szűz koronázása révén, de sokkal több emberi és valódi jellemzővel. Az olyan témák, mint a szűz életének ciklusai, nagyon népszerűek voltak a gótikus művészetben.

Krisztus jeleneteinek és szenvedéseinek kiállítása nagyon népszerű volt; Jézus Krisztus festményeinek és szobrainak kiállításai készültek, amelyek általában az emberi megváltás szinonimájának a szenvedélyének sebeit mutatják, az egyházak gótikus művészetében megjelent szentek és angyalok mellett..

A román művészet hasonlóságai és különbségei

A román művészet volt a gótikus művészet elődművészi stílusa, melyet az is jellemez, hogy mélyen vallásos, az európai kontinens hosszúságában és szélességében található katedrálisok képviselték..

A gótika ugyanakkor újjáépített emblematikus katedrálisokat, tele fényt, nagy magasságú, mint a román művészet fő és különböző jellemzői..

Másrészt, a kisebb művészetben, mint a festészet és a szobrászat, szinte teljesen elválasztották a román építészetet; nemcsak a stílusbeli különbségeiért, hanem annak sajátos fejlődéséhez is.

Ezenkívül bizonyos elemek folytonosságát is kielégíti: a kolostor továbbra is a vezető intézmény, amely csak bizonyos részletekben változott, és az új művészeti ötletekhez igazodott.

A gótikus templomok növénye továbbra is latin kereszt volt, mint a románok, keleti irányú apszis. A különbség abban rejlik, hogy a transzeptort beépítik; egy további rövid központi hajó a latin kereszttervben, valamint a tengerjárók, kápolnák és mentők.

A fény jelentősége a gótikus művészetben

A gótikus művészet hangsúlyozta azt a célt, hogy az embert a sötétségtől és a bűntől megszabadítsa, hogy közelebb hozza őt a fényhez. Az új keresztény épületek meg akarták hívni az embert, hogy teljesítse az idő vallási értékeit.

Ezért a gótikus konstrukció technikáit a fény belsejében az egyházakba jellemezte. Az idő társadalma számára Isten a fény és a művészi megvilágosodás szinonimája volt.

Ebben az értelemben a fény fizikai volt, és nem annyira alakult a festmények; ez volt az isteni fény szimulációja, amely a mennyből jött, hogy megvilágítsa a hívők arcát.

Az ólomüveg ablakok, a rozetták és a feltűnő színek játékának megteremtésével egy irreális és szimbolikus térké alakult át.

építészet

Korai gótikus építészet

A franciaországi Saint Denis királyi apátsága a kápolna koronái és festett üvegablakai által jellemzett gótikus építészetben üdvözölte a gótikus építészetet..

Ebben a szakaszban a régi román templomok modelljével akartunk folytatni, de bizonyos változásokkal, mint például az elegáns kiterjesztések, a kápolnák lánca és a gótikus építészet népszerű világító ablakai..

Egy másik kulcsfontosságú jellemzője az úgynevezett "bordás boltozat"; két hegyes hordó boltozat keresztezésével. A boltívek koronái megközelítőleg azonos szinten vannak, amit a román építészek nem tudtak elérni.

Magas gótikus építészet

A gótikus építészet kialakulása után fél évszázaddal, 1194-ben egy nagy tűz elpusztította mind a franciaországi Chartres várost, mind a katedrálisát..

A székesegyház egyetlen része, amely megmentette magát, a kripta, a nyugati tornyok és a királyi portál volt. Innen gondolkodtak az újjáépítésről, amikor észrevették, hogy a szűz ruhája a kriptában nem változott.

A Chartres új székesegyháza a magas gótikus stílus első épülete. A magas gótikus stílus jelzése a magas bélyegek használata és a román falak megszüntetése.

Másrészről, a gótikus stílusú háromoldalú hajó új emelete egy arcade, egy triforium és nagy ablakok voltak. Ezzel az eredménnyel sokkal több fénybe jutott, mint a korai gótikus konstrukciók.

suger

Suger egy apát, államférfi és francia történész, aki 1081-ben született, ismert, hogy ő volt a gótikus építészet első patrónusa, és aki a stílust népszerűsíti..

Néhány hivatkozás szerint Suger a VI. Luis és VII. Francia királyok királynője volt, ezért úgy döntöttek, hogy 1137-ben bízzák meg neki a Szent Denis nagy templomának rekonstrukcióját; a francia uralkodók temetkezési temploma.

A Suger a karoling homlokzat rekonstrukciójával kezdődött, és a Constantine római ívének visszhangját tervezte, amely három részre oszlott, a nagyobb torlódások mellett..

Másrészről egy kórust tervezett, amelyben festett üvegablakokat helyez el azzal a szándékkal, hogy fényt hozzon a belső térbe. Ezen kívül tervezte a hegyes ív és a bordázott boltozatot.

Saint Denis királyi apátsága

A Szent Denis királyi apátsága egy középkori templom, amely Párizs északi külvárosában található. A templom történelmi és építészeti jelentőséggel bír; kórusa 1144-ben fejezte be a gótikus építészet elemeinek első használatát.

Ismert, hogy az első templomot gótikus stílusban építették a híres Suger keze által, valamint a francia monarchia temetkezési helyét..

Ennek a templomnak köszönhetően a festett üvegablakokat bemutatták a gótikus művészetben, amely lehetővé tette a természetes fény elérését, ami vizuális effektusokat eredményezett, amikor átlépte az üveg színét.

festmény

A gótikus festészet általános jellemzői

A gótikus festményt merev, egyszerű és bizonyos esetekben természetes formák jellemezték. Ezt az oltárképet (az oltár mögött lévő díszítőpanelt), az Újszövetség jeleneteivel és figuráival, Krisztus és Szűz Mária szenvedélyével kezdték használni..

Az arany színét a festmények háttereként használták, finomított díszítéssel, aprólékos részletekkel. Később a festmények kevésbé vallásosak voltak, és régebbi, történelmi eseményekkel váltottak.

Ezenkívül a gótikus jellegű stílusokkal megvilágított kéziratokban vallási és világi témákat is ábrázoltak.

Az üveg felhasználása Európában az anyaggal készült művészi alkotások miatt történt, továbbá azt is, hogy nagy kiterjesztésekben, például rózsaablakokban és ablakokban használták őket. A szemüveg festésére fekete festéket, élénk színeket, majd később a sárga használatát növelték.

Duccio

Duccio Buonunsegna a középkor egyik legnagyobb olasz festője és a Siena iskola alapítója. A Duccio művészete az olasz-bizánci hagyományon alapult, amelyet egy klasszikus evolúcióval reformáltak, új szellemiséggel, a gótikus stílussal..

A legnagyobb művei a Siena székesegyház oltárképe, az úgynevezett "Maestà". Duccio stílusa hasonló volt a bizánci művészethez, arany háttérrel és ismerős vallási jelenetekkel. Az olasz gótikus festőnek pontossága és finomsága miatt sikerült meghódítania a közeget.

Maestà

A Maestà egy oltárkép, amely Siena városának, az olasz művésznek, Duccio-nak az 1308 és 1311 között, a Siena székesegyházában található olasz művészek által készített egyedi festménysorozatból áll..

Az elülső panelek nagy szűzöt alkotnak a szentek és angyalok által körülvett gyermekkel, valamint Krisztus gyermekkorából származó jelenetekkel a prófétákkal.

szobor

A gótikus szobor általános jellemzői

A gótikus szobor szorosan kapcsolódik az építészethez, hogy a katedrálisok külsejét díszítse. Az első gótikus szobrok a szentek kőfigurái voltak, a Sagrada Familia és a katedrálisok ajtóinak díszítésére használtak..

A 12. században és a 13. század elején a román stílusú szobrászathoz képest a szobrok nyugodtabbá és természetesebbé váltak..

Bár a szobor megőrizte a román stílus monumentalitását, egyedi arcokat és alakzatokat, valamint természetes gesztusokat mutatnak, amelyek klasszikus egyensúlyt mutatnak, ami az ősi római modellek tudatosságát sugallja.

A tizennegyedik században a gótikus szobor kifinomultabb, elegánsabb és finomabb lett. Európa-szerte elterjedt, és „nemzetközi gótikus stílus” néven ismert..

Veit Stoss

Veit Stoss a tizennegyedik századi németországi egyik legnagyobb és leghíresebb szobrászművésze és késői gótikus jellegű szobrászata volt..

Stílusa a hullámfüggönyök virtuóz munkája által támogatott patosz és érzelmeket hangsúlyozta. Stoss ismert, hogy a lengyelországi Szent Mária-bazilikában az oltárképet készítette; egy fenséges faragott oltár, amelyet 1477 és 1489 között festettek.

A késői gótikus vagy nemzetközi gótikus szobor nagyobb mértékű moderációt mutat. A kompozíció egyértelműsége túlmutat a monumentálison, bár Stossnak sikerült festeni a nagy szobrokat festett fából.

A Santa María-bazilika oltárképe

A krakkói Szent Mária-bazilika a gótikus stílusban elsősorban a német Veit Stoss festett, fából készült oltárképéről ismert a 15. század végén..

A szobor egy fából készült, faragott triptikaból állt, amely ismert, hogy a világ egyik legnagyobb oltárképe. Mintegy 13 méter magas és 11 méter széles, ha a triptika panelek teljesen nyitva vannak.

A faragott reális számok kb. 2,7 méter magasak, és mindegyik mészfa törzséből faragott. A panelek bezárásakor Jézus és Mária életének tizenkét jelenete látható.

referenciák

  1. Gótikus művészet, az Encyclopedia Britannica kiadói, (n.d.). A britannica.com-ból
  2. Gótikus művészet, Wikipédia angol nyelven (n.d.). A Wikipedia.org-ból
  3. Gótikus művészet, Művészettörténeti portál enciklopédia (n.d.). A visual-arts-cork.com webhelyről
  4. Gótikus művészet, New World Encyclopedia szerkesztői, (n.d.). Az újworldencyclopedia.org-ból
  5. Veit Stoss, az Encyclopedia Britannica szerkesztői (n.d.). A Britannica.com-tól
  6. Gótikus szobor, portál enciklopédia a művészettörténetről, (n.d.). A visual-arts-cork.com webhelyről