Irodalmi kubizmus eredete, jellemzői, képviselői és munkái

az irodalmi kubizmus a huszadik század elején egy olyan esztétikai jellegű mozgalom, amely a formát törik, hagyományos lineáris narratív perspektívákkal szakad, és a reprezentáció ötletét vitatja..

Ebben az értelemben a stílust a vizuális művészetek Pablo Picasso és Georges Braque (1907-25) vezette kubista mozgalom ihlette, akik szintén befolyásolták az építészetet és a filmművészetet.

Az irodalmi kubizmus esetében a narrátor nézeteinek változását jelentette. Az eseményeket és az embereket egy bizonyos karakterből, majd egy másik szeméből, majd egy másikból írták le.

Szintén gyakori, hogy különböző narrátorokat különböző fejezetekben vagy akár különböző bekezdésekben is használnak, hogy leírják, hogy az egyes karakterek hogyan látnak másokat. Ez a folytonosság a szintaxisban is látható.

Általában véve az irodalmi kubizmus írói sokszínű, sokszínű eredetűek voltak, amelyek az innováció iránti szeretetüket és a költészet és a művészetek egymáshoz közelebbi nyelvének keresését egyesítették..

index

• 1 Eredet
• 2 Az irodalmi kubizmus jellemzői
  • 2.1 Szubjektív és többdimenziós
  • 2.2 A tudat áramlása
  • 2.3 Több perspektíva
  • 2.4 Töredezettség és diszperzió
• 3 Képviselők és munkák
  • 3.1. Guillaume Apollinaire
  • 3.2 Blaise Cendrars
  • 3.3 Max Jacob
  • 3.4 Gertrude Stein
• 4 Referenciák

forrás

Már 1905-ben Apollinaire és Picasso - más költőkkel és festőkkel, mint Max Jacob, André Salmon, Blaise Cendrars, Pierre Reverdy és Jean Cocteau - elkezdték integrálni egy élvonalú egységes frontot.  

1908-ban Georges Braque néhány fotót mutatott be az őszi szalonban (Párizsban rendezett művészeti kiállítás), amelyben a mennyezet egyesült a fákkal, és így kocka benyomást keltett..

Ezután Henri Matisse festőművész, aki a zsűri tagja volt, „köbös szeszélynek” nevezte őket. Úgy véljük, hogy a kubizmus fogalma innen származik, kezdetben a festészetre és később az irodalomra.

Mások ezt a nevet Louis Vauxcelles kritikus észrevételeinek tulajdonítják Braque Casas L'Estaque-ban (1908) végzett munkájához. Gúnyosan leírta volna, mint a kockákból álló házak.

Aztán 1911-ben a Salón de los Independientes (Párizs, 1911) lett az a színpad, ahol a kubisták első kollektív megjelenést mutattak. A következő évben Gleizes és Metzinger bemutatják a témával kapcsolatos elméleti könyvet.

1917 és 1920 között az irodalmi kubizmus már megszilárdult. Ebben a konszolidációban fontos szerepet játszottak az olyan fontos magazinok, mint az észak-déli és az irodalom..

Az irodalmi kubizmus jellemzői

Szubjektív és többdimenziós

Az innovatív fejlesztések a társadalomtudományokban, különösen Sigmund Freud elméleteiben nagy hatással voltak az irodalmi kubizmusra.

Ily módon a kubisták nagyobb érdeklődést mutattak az egyén belső panoráma iránt, mint az objektív világ külső panorámájában bekövetkezett eseményeken..

Hasonlóképpen, a viktoriánus korszak objektívebb és egydimenziós portréjára adott válaszként az irodalom kubizmusa felhívja a figyelmet a pszichére, a tudatalattira, a tudatos értelemre és a kreatív absztrakcióra..

A tudat áramlása

Az elme kubista feltárásának vizuális művészeten keresztül történő emulálása érdekében az irodalmi kubizmus sok írója a mondatok szavakat és felépítését használták a gondolat rögzítésére..

Ennek elérése érdekében a logika és az egyértelműség alapján elhagyták a hagyományos íróstílust. Ehelyett a tudatosság áramlásának nevezett technikán keresztül próbálták a gondolatot ábrázolni, mint véletlenszerűen és illogikusan.

Több perspektíva

A képzőművészetben a kubista művek több észlelési síkot és szöget mutatnak be. Ugyanígy, az irodalmi kubizmus ezt a technikát nagy hatással használja.

Célja, hogy megmutassa, hogyan változik a narratív valóság a különböző karakterek szubjektív perspektíváin. A karakterek különböző hangjai felfedik az emberi tapasztalat szubjektivitását és relativitását.

Töredezettség és diszperzió

A kubista technikák törött képek halmazaként mutatták be az egyént. Ezt a töredezettséget az irodalmi kubizmuson belül egy új szintaxis használatára fordították le, amelyet a folytonosság jellemez.

Ezenkívül a szövegek antinarratív tendenciát mutatnak, megfigyelve az anekdotát és a leírást.

Másrészt, az úgynevezett analitikus kubizmus olyan technikákat használt, mint a nyelvtani, furcsa vagy hiányzó írásjelek, szabad vers, többek között.

Guillaume Apollinaire esetében, aki közelebb volt a szintetikus kubizmushoz, a költészet és a kalligrammák rajzolása nagyon gyakori volt. Más költők képeslapokkal, levelekkel és hasonlókkal készített kollázsokat.

Fontos megjegyezni, hogy a kubista költészet gyakran átfedi a szürrealizmust, a dadaizmust, a futurizmust és a többi avantgárd mozgalmat.

Képviselők és munkák

Guillaume Apollinaire

Az Apollinaire a 20. század elejének egyik legfontosabb irodalmi figurája. A közvetlen nyelv és a nem hagyományos költői struktúrájának használata nagy hatással volt a modern költészeti elméletre.

Kiterjedt munkájából Alcools: 1898-1913 (1964) és Caligramas: a béke és a háború versei, 1913-1916 (1980), a legjobb művei..

Blaise Cendrars

Ez a franciául beszélő költő és esszé 1887-ben született Svájcban Frédéric Sauser néven..

Néhány verse, mint például a New York-i Húsvét (1912) és a franciaországi transz-szibériai próza és a kis jánán (1913), az utazási plakátok és a kombinált szóbeszédek..

A Cendrars hangos mechanizmusai közé tartoznak a következők: egyidejű benyomások képek, érzések, társulások, meglepetés hatások - mindegyik szinkronizált és vakító ritmussal történik..

Max Jacob

Jacob lett az avantgárd művészeti jelenet vezetője Párizsba költözés után (Quimperben, Franciaországban született). Jákób ismert volt a pánkokról és a próza költészetével kapcsolatos képességéről.

Munkája a Kocka kocka híres gyűjteménye. Emellett kiemelkedő költői gyűjteményei a Morvan le Gaëlique központi laboratóriuma és versei, valamint a La defensa de Tartufo prózai költészet hibridje..

Gertrude Stein

Stein író, költő és amerikai művészetgyűjtő volt. Jól ismert könyvei, az amerikaiak készítése (1925) és Alice B. Toklas önéletrajza (1933) sok érdeklődést és kiemelkedést nyertek neki.

Gertrude Stein az irodalmi kubizmus egyik fő képviselője volt. A korabeli kubista festmények és más korabeli kísérleti művészek más műveinek egyik első gyűjtője volt.

referenciák

1. Vaught Brogan, J. (2005). Kubizmus. S. R. Serafin és A. Bendixen (szerkesztők), The Continuum Encyclopedia of American Literature, pp. 240-242. New York: Continuum.
2. Neuffer, S. (s / f). Kubizmus írásban. Penandthepad.com-ról.
3. Encyclopaedia Britannica. (2018, április 13.). Kubizmus. A britannica.com-ból.
4. Breunig, L. C. (szerkesztő). (1995). A kubista költők Párizsban: egy antológia. Nebraska: University of Nebraska Press.
5. Új világ enciklopédia. (2013, július 20.). Kubizmus. Az újworldencyclopedia.org-ból.
6. Hacht, A. M. és Milne, I. M. (szerkesztők). (2016). Költészet a diákoknak, 24. kötet. Farmington Hills: Gale.
7. Encyclopaedia Britannica. (2015, április 24.). Blaise Cendrars A britannica.com-ból.
8. Az életrajz (2018. február 12.). Max Jacob életrajz. A biography.com-ból.
9. Híres szerzők. (2012). Gertrude Stein. A híresauthors.org-tól.