Irodalmi modernizmus jellemzői és képviselői

az irodalmi modernizmus a latin-amerikai születésű első nagy költői mozgalom neve. A Nicaraguan írója, Rubén Darío nem volt semmi más és nem kevesebb, mint egy kicsit. Ez az áram a tizenkilencedik század végén és a huszadik század elején alakult ki, különösen az 1880 és 1916 között.

Kezdetben, az emberek rossz szokása miatt, hogy saját magukat pejoratívan kezelik, és az idegen, az irodalmi modernizmust kevéssé vették figyelembe. Az idő értelmiségei és a közönség általánosságban nyomorult levelekkel katalizálta a nőiesek képviselőit, mert nem használnak több támadó kifejezést.

Az irodalmi modernizmus kezdetekor nem volt könnyű, de sorsát Rubén Darío törékeny betűkkel és értelemmel jellemezte..

A Nicaraguai költő betöltötte a dalszövegét, karrierjét, hogy megszilárdítsa a mozgalmat és megmutassa, milyen erős és reprezentatív ez Latin-Amerikában.

index

• 1 Miért a "modernizmus" kifejezés?
• 2 Jellemzők
  • 2.1 A korábbi szabályok szakadása
  • 2.2 ellenzi a gondolat centralizálását
  • 2.3 támogatja az egyén költői függetlenségét
  • 2.4 Támogassa a gondolat forradalmát
  • 2.5 Az érzéketlen az inzulin
  • 2.6 Versenyezz a romantikával
  • 2.7 Mindent mélyíteni
  • 2.8 Nyelvi hozzájárulás
  • 2.9 A valóság elnyomása
  • 2.10 Vallási szinkretizáció
• 3 Az irodalmi modernizmus fő képviselői
• 4 Összefoglalás
• 5 Referenciák

Miért a "modernizmus" kifejezés?

Rubén Darío képezte a jelenlegi modernizmus fogalmát a képzés során. Amikor a költő utalt erre a tendenciára, azt mondta, hogy „a levelek új szelleme”.

A "modernizmus" kifejezés arra utal, hogy ez az irodalmi stílus alatt írtak összhangban vannak a történelmi pillanatban tapasztaltakkal. Az irodalmi modernizmus gyökereinek megerõsítése érdekében valami kézzelfogható volt, hogy túlszárnyaljon a szavakhoz.

Miután megértette ezt a valóságot, Rubén Darío 1888-ban közzétette az Azul könyvet. Ezzel nem elégedett, 1896-ban a Nicaraguai költő Prosas Profanas könyvével konszolidálja a modernista mozgalmat.

jellemzői

A latin-amerikai költészet fontos trendjéhez 10 szempont szükséges:

A korábbi szabályok szakadása

A spanyol gyarmatosítás után már régóta fennálló rím és metrikus sztereotípiák törtek le..

Ez szabadságot és emancipációt ad a dalszövegeknek, ami nagyobb kifejezést tesz lehetővé és felveti azt, amit később "antipoetry" -nek neveznek..

Ellenzi a gondolat centralizálását

Megnyitja a világot, nyíltan ellenzi a regionalizmust. Úgy véli, hogy a költő a "világ polgára", ezért minden témának van helye, minden kultúrája, nincs kötődése egy adott szokáshoz.

Ez a jellemző megérdemelte az idő sok konzervatívjának kifogását.

Támogatja az egyén költői függetlenségét

Minden költő egyedi stílusával rendelkezik, mivel az emberi lélek nyelve. Minden egyénnek megfelelő hangja van, megfelelő betűje van.

Ha van valami, ami egyesíti az irodalmi mozgalom képviselőit, akkor az a szenvedély, amellyel megközelítik a témáikat: vagy nagyon pesszimistaak (Rubén Darío egyértelmű esete), vagy nagyon boldogok (mint Martí), és így tovább. Nincsenek közepes kifejezések, hanem egy érezhető elkötelezettség.

Támogassa a gondolat forradalmát

A költő, aki modernistaként nyilvánul meg, a világtörténelemnek van kitéve, részévé válik, költővé teszi, és saját magának emeli..

Ez valami normálisnak tűnhet, de emlékeznünk kell arra, hogy ezekben a pillanatokban a spanyol-amerikaiak továbbra is kizárták a "globális" valóságot, amit a még mindig uralkodó gyarmatosításnak tekintették rosszabbnak.

Ez az irodalmi mozgalom valódi intellektuális emancipációt, a latin-amerikai identitású dalt jelentett.

Nem érzékeli az érzéketleneket

Jelentős mértékű lázadás van, teljesen ellentétes a burzsoázia és vulgaritásával. Tekintsük a burzsoázt, mint egy nagyszerűt, aki kirekesztette őt.

Azok, akik nem képesek megérteni vagy értékelni a mozgalmat, nem érdemlik megolvasni a dalszövegeiket, és nem vesznek körül az alkotóikkal.

Versenyezz a romantikával

A modernizmus képviselői folyamatos versenyt mutattak a romantikával. A romantikus költészetet logikával és okkal túlterhelt megnyilvánulásnak tartották, a képzeletet és a költőt magára börtönödve..

A romantika a költő valódi érzésének tekinthető.

Én mindent elszalasztottam

Fáradhatatlanul kiderült az egész gyökere, az őshonos származásra. Ez ellentmondásosnak tűnik, mert megemlítette, hogy a modernizmus nyitva áll a globalizációval, de valójában mindkét látomás kiegészíti egymást..

Széles, általános és befogadó látásmódot irányít, ahol a tudás kérdéseinek sokfélesége, valamint ezek hatalmas területe is.

Nyelvi hozzájárulás

A modernizmus, mint minden irodalmi mozgalom, gazdagítja és kibővíti annak a nyelvnek a nyelvét, amelyben fejlődik. Ez lehetővé tette, hogy jelentősen bővítsék a befogadó nyelv kommunikációjának határait.

A valóság pusztítása

A modernisták varázslatos és utópikus világokba vontak, ahol az egész.

A modernista költők a káros totalitárius ideológiákból származó költészet segítségével igyekeztek megmenteni az elsődleges ártatlanságot, hogy meggyőződjenek róla, hogy velük tisztázott-e egy kicsit az uralkodó nyomorúság útja.

Vallási szinkretizáció

A modernista költők vitték azt, amit a világ minden vallásának legjobbnak tartottak: a hinduizmus, a kereszténység, a buddhizmus, és egyfajta tökéletes együttélésben egyesítették..

Az irodalmi modernizmus a férfiakat levelekkel igyekezett összegyűjteni, ezekre a közös és kapcsolódó dolgokra összpontosítva. A kritériumok egységesítésére törekedett és valódi együttéléshez vezetett.

Az irodalmi modernizmus fő képviselői

Ezen irodalmi árfolyam legjelentősebb képviselői között José Martí (Kuba, 1853-1895), Darío Rubén (Nicaragua, 1867-1916), Julio Herrera és Reissig (Uruguay, 1875-1910) és Amado Nervo (Mexikó) , 1870-1919), néhányat említve.
Az irodalmi modernizmus fő célja

Elmondható, hogy a modernizmus elmozdítása az volt, hogy mindenki közelebb kerüljön a művészethez, hogy megmutassa az egyszerűségben rejlő szépséget, ami kevés vele közös. A mindennapi élet minősége fokozódott, a szépség nem volt néhány, de mindenki számára szabadon hozzáférhető volt.

A költészet volt a nyitott ajtó a férfiak, versenyeik, nyelvük és történeteik beillesztésére a jelenlegi világba, és ez a lény, hogy bár magában foglalja őket, csak néhányra vált. A dalodban szükséges az elidegenedés.

Általános következtetés

A fentiek elolvasása után tagadhatatlan, hogy az irodalmi modernizmus számos megközelítésének utópiájára gondoljon.

De ha úgy gondolja, egy kicsit az egész eredetét, abban az elvben, ahol az ember gondolata konvergál az emberrel, valami igazi rezonál.

Képzelje el a költészetet anélkül, hogy annyi számot tartalmazna a dalszövegekben, anélkül, hogy annyira "szép" és üreges hang lenne, és észreveheti, hogy nem olyan lehetetlen, ami utópiának tűnik..

Volt idő, ahol az ember volt, amit a modernisták keresnek. A történet később elmondja, ha vissza tudsz menni a nem távoli jövőben.

referenciák

1. Modernizmus (spanyol nyelvű irodalom). (s. f.). Wikipédiában. A 2018. május 23-án az es.wikipedia.org.
2. Harlan, C. (2018). A spanyol-amerikai irodalmi modernizmus. (n / a): Aboutespañol. Visszatérve a aboutespanol.com oldalról.
3. Pérez Porto, J. és Gardey A. (2009). A modernizmus fogalma. (n / a): Meghatározás. Helyreállítva a definicion.de-tól.
4. Ullóa Sánchez, O. (s. F.). A modernizmus. (n / a): Poesias.cl. Recuperado de poesias.cl.
5. Cid, J. (s. F.). A modernizmus. (n / a): Monografias.com. A monografias.com webhelyről származik.