A toll művészeti eredete, jellemzői, technikái és munkái



az tollművészet Ez egy olyan fajta művészet, amely egzotikus madár tollakkal készült, amelyet az amerikai kontinens első kultúrái széles körben használnak. Amerika legtöbb törzse (köztük a nagy mesoamerikai civilizációk) madár tollakat használtak különleges jelmezek létrehozásához.

A plumária édességeit a törzsek magas pozíciói használták, mint az isteniség és a felelősség szimbóluma. "Amantecas" -nak nevezték a kézműveseknek, akik a spanyol kor előtti korszakban a tollművészeti alkotások tervezésére és kidolgozására szentelték magukat.

A spanyolok amerikai földekre érkezésével a hódítók lenyűgözte a hihetetlen darabokat. Ezért keresztény jelentéssel kezdték követelni a saját édességeiket.

Annak ellenére, hogy nagy volt a népszerűsége, a művészet új művészi stílusokkal bomlott, és a madarak finom tollainak hiánya, mint a quetzal. A tollak azonban ismét fellendültek az ipari forradalomban és a 20. században.

index

  • 1 Eredet
    • 1.1 Amerika első telepesek
    • 1.2 A szerelmesek
    • 1.3 Gyarmati korszak
  • 2 Jellemzők
    • 2.1 Vallási értelem
    • 2.2 Keresztény témák
    • 2.3 Katonai jelentőség
    • 2.4 Időbeli átfutás
  • 3 Technikák
    • 3.1 A közös objektumok technikája
    • 3.2 A tollal festés technikája
    • 3.3 Tollas szál technika
  • 4 Működik
    • 4.1 Moctezuma csücske
    • 4.2 St. Gregory tömege
    • 4.3 A Zinacantepec köpenye
  • 5 Referenciák

forrás

Amerika első telepesek

A tollművészet az amerikai földek első telepesével született, akik különböző tevékenységekhez kezdték használni a madarak tollát. A művészet a szokásaik és a régiók szerint változott, ahol elhelyezkedtek.

Általában a madarak tollai a ruhák, díszítő dekorációk kidolgozásában és a törzsek társadalmi helyzeteire utalnak. Uraim vagy magas rangú férfiak a fejtől a lábujjig tollakkal öltöztek, hogy megkülönböztessék magukat a hétköznapi emberektől.

A mexikói és a maják hihetetlen tollas fejdíszeket készítettek a Quetzal madárból, arany, ásványi és jade kövekkel együtt. Ezeket a felelősség és az isteniség szimbólumainak tekintették.

A spanyol előtti kultúrákhoz hasonlóan a madarak, mint a sas, a kolibri, a macaws és a quetzals szent fajok voltak, és az isteneikhez kapcsolódtak. A madarak tollával készült ruhákat luxus daraboknak tekintették.

A szerelmesek

A tollművészet erőteljesebben fejlődött az azték birodalomban. Jelenleg, és ennek következtében a tollművészet általában a mexikói kultúrához kapcsolódik.

A szerelmesek voltak azok a kézművesek, akik elkötelezték magukat a művészet reprodukálására az azték birodalomban. Amatlánban, Mexikóban voltak. Ebben a városban koncentrálták a fő exponenseket, akik életet adtak a tollművészetnek.

A szerelmesek felelősek voltak a nemesi jelmezek készítéséért, akik azt követelték, hogy a legjobb és színes tollakkal készüljenek.

Minden ruhát gyémántokkal, például arany, ezüst és gyémántokkal kell kidolgozni. Az azték kultúrán belül elkezdődött a "magán szerelmeseinek" alakja, akik a nemesek kizárólagos tételeinek szentelték.

Gyarmati korszak

Amikor a gyarmati korszak a tizenhatodik században kezdődött, sok spanyol hódító nagy meglepetéssel látta a szerelmesek által végzett műalkotásokat. Innen kezdett el kreatív eszmecserét Európával, és sikerült elterjednie a tollművészetet a világ minden tájáról.

A spanyol katolikusok úgy döntöttek, hogy életben tartják a tollművészetet, és megkérik a szerelmeseket, hogy keresztény motívumokat alkossanak. A hódítók kérésére a művészek elkezdték készíteni a madarak tollával készült keresztényeket, szűzeket és szenteket..

jellemzői

Vallási értelem

Az Új Világban a tollak ünnepélyes és vallási jelentőségűek voltak. Amerikai kultúrák esetében az ember és a természet közötti kapcsolat ruházaton keresztül történt. A bennszülött rituálék teljesítésének idején madár tollakkal kezdték díszíteni a jelmezeiket.

A madarak szentek voltak, mert a szél isteneihez kapcsolódtak, mert természetes repülési képességük miatt. Mesoamericában ennek a szimbolizmusnak a nagy része a Quetzalcoatl isteni istentisztelet kiterjesztésével jött létre, amelyet általában egy kígyó borított a Quetzal madár tollával..

Korábban úgy vélték, hogy a tollak mágikus tulajdonságokkal rendelkeztek, és a termékenység, a bőség, a gazdagság és a hatalom szimbóluma.

Keresztény témák

A tollművészet fellendülése idején a conquistadores Amerikába érkeztek. A spanyolok katolikusságának befolyása az Új Világ földjeiben a szerelmesek keresztény témákkal kezdték művészeti alkotásokat készíteni.

A tollakkal készült első művek "tollmoszaikumoknak" hívták. Ezek a művek Jézus Krisztusról, a Szűz Máriaról és a Biblia jeleneteiről készültek. Sok ilyen darabot Amerikából Európába küldtek.

A tollakkal díszített díszek az egyházak oltárain helyezkedtek el, és a papok ruházatában kiegészítőként kerültek felhasználásra..

Katonai jelentés

Néhány azték-harcos ugyancsak a háború jelképeként használt tollakat. Például az azték birodalmában a "sasharcosok" tollakat használtak a ragadozó madarakból, hogy lefedjék háborús ruháikat..

A Carib indiánok és a guajirók a ruháikban tollakat használtak, hogy képviseljék a háborúkban megszűnt ellenségek számát. A görögök, a rómaiak és a középkori lovagok szokása volt, hogy nagy tollakat helyeztek a ruhájukba.

A muskétás kalapokat a tizenhetedik században nagy tollak díszítették.

Periódus az időben

A tizenhetedik század elején a tollművészet jelentősen csökkent. A ruhadarabok létrehozásához használt madarak közül sokan egyre ritkábbak lettek.

A huszadik században azonban ismételten újrakezdték a tollak használatát a női kalapokban, ami az idő múlásával elegáns funkció..

Ennek ellenére a használt tollak általában tyúkok, fürj, papagájok, páva és kacsa voltak, szintetikus festékkel festve.

technikák

A közös objektumok technikája

A kiegészítők, mint a karkötők vagy kalapok megalkotásának megkezdése előtt a szerelmeseknek kötelesek a tollakat kötelekkel biztosítani, hogy segítsenek háromdimenziós képet adni az objektumnak. Ezután gondolkodnunk kell egy olyan támogatásról, amely alapként szolgálna a tollak ruházathoz való ragaszkodásához vagy szövéséhez.

Számos darabban a szerelmesek apró arany-, ezüst- és drágakövekből álltak.

Festési technika tollakkal

A tollakkal való festés technikáját a spanyolok megérkezésével fejlesztették ki, és a tollművészet egyik legbonyolultabb technikájának tekintették. A tollal festés technikáját gyakran "mozaik típusú technikának" nevezik..

Ezt a módszert főleg pajzsokban és rétegekben használták az idő harcosai számára; Az ilyen típusú ruházatokhoz a legjobb tollakat kell használni. A darab megkezdése előtt meg kellett helyezni egy közös tollat, hogy kiegészítse a munka hátterét.

A darab végén a részleteket az értékes tollakkal készítettük, hogy megkapjuk a kívánt eleganciát. A spanyol kor előtti időszakban a művészek a tollakat orchidea izzókkal követték.

Tollas szál technika

A tollas szál technikája a spanyol elő-művészek által alkalmazott technika, amelyet régimódi technikának tekintettek. A darabok közül sokan lejtőből készültek: egyfajta lágy toll, a hagyományostól eltérő.

A technika állt két pamutfonal egyesítéséből, amelyek megakadályozzák a lejtést. Ezzel az eljárással különböző tollmintákat tartalmazó szövetek alakultak ki.

művek

Moctezuma tufta

az Moctezuma tufta A tollak koronája, amely a hagyományok szerint az azték császár Moctezuma II..

A darabot a quetzal madár tollával készítették, másfajta tollakkal díszítették, arany és drágakövek részleteit. Bár eredete bizonytalan, ismert, hogy a prehispanic korszak szerelmesei készítették.

Magassága körülbelül 116 cm, átmérője 175 cm. Jelenleg a bécsi Etnológiai Múzeumban van. Ennek a művésznek sok tudósa szerint a darabot nem tekintjük zömöknek vagy kalapoknak, hanem egy rétegnek.

San Gregorio tömege

az San Gregorio tömege Ez egy azték festménye tollakkal, amit Diego de Alvarado Huanitzin (az unokaöccse és a Moctezuma II fia) készített. A munka felajánlotta a III. Pál pápának, és a keresztény témájú tollművészet egyik legrégebbi darabjának tekinthető.

Az asztalon látható, falfestménytechnikával, tollművészeti jellemzőkkel. A darab egy nagy Eucharisztia jelenetét mutatja be, melyet a Nagy Pál pápa készített egy karácsonyi napon, amikor Krisztus megjelenésének csodája megtörtént..

A képen Krisztus mutatja be magát az Eucharisztia és a tömeges résztvevők által körülvett sebeivel.

A Zinacantepec köpenye

A Zinacantepec köpenye A gyarmati korszak egyik legkiválóbb műve. Ezt a darabot az amatőrök dolgozták ki, a csavart és csavart toll technikáját alkalmazva.

A köpenyben megjelenő jelenetek a mexikói mítoszok egyikére utalnak a világ megteremtésére. A munka során a kétfejű sas halála elbeszélésre kerül, amikor a nap felé és a Holdra emelkedik a keménység felé..

Ezt a darabot védett és megőrzött a kezdete óta. Jelenleg a Mexikói Viceroyalitás Nemzeti Múzeumában van. Védett üveggel, amely megvédi a fényt, a hőt és a portól.

referenciák

  1. Minden a tollművészetről, Canal Once (2014). Készült a youtube.com webhelyről
  2. San Gregorio tömege, a madridi Complutense Egyetem portálja (n.d.). Az ucm.es-ből származik
  3. A Zinacantepec köpenye megnyit egy tartályt, amely megvédi a fényt, a portól és a tűztől, az Országos Antropológiai és Történeti Intézet honlapját (2015). Az inah.gob.mx
  4. Mexikói toll, Wikipédia angol nyelven (n.d.). A Wikipedia.org-ból
  5. Moctezuma tuftja: 10 érdekes tény erről a darabról, Janeth Ochoa, (n.d.). Készült a mexicodesconocido.com.mx címen