Spatialism Eredet, jellemzők, művek és képviselők

az spatialism egy képi mozgalom, amely Olaszországban született, és amelyet az argentin-olasz művész Lucio Fontana támogatott a huszadik század ötvenes éveiben. Ez a művészi tendencia az Informalizmusban van kialakítva, sőt az anyagi művészet egy változatának is tekinthető.

Fontana olyan műanyag művekből álló csoportot hozott létre, amelyeket megkeresztelt Concetto Spaziale (Térbeli koncepció). 1946-ban megjelent a híres Manifesto bianco (Fehér manifeszt) Buenos Airesben és egy évvel később megalapította a Spazialismo (Spacialism) csoportot Olaszországban.

A képi mozgalom elméleti javaslatát a művész összegyűjti a Spacializmus manifesztációja, A Fontanával párhuzamosan a dokumentumot más, ugyanolyan jelenlegi művészek írták alá, mint például Kaisserlian, Milani és Joppolo. Később még öt művészi manifesztet tettek közzé.

A spanyolizmust Fontana elméletileg az 1943 és 1947 között megfogalmazott hét megnyilvánuláson alapozta, amelyben a futurizmus néhány helyiségét fejlesztette ki, megpróbálva újjáépíteni a festészet és a szobrászat nyelvét, hogy alkalmazkodjon a tudományos-műszaki fejlődéshez. A "vászon anyagi folytonossága" révén térbeli hatásokat kíván létrehozni.

index

• 1 Eredet
• 2 Jellemzők
  • 2.1 A térbeli tudósok és a tériség
• 3 Művek és képviselők
  • 3.1 Fontana fő munkái
  • 3.2 A spatizmus főbb képviselői
  • 3.3 Spatialista manifesztumok
• 4 Referenciák

forrás

A spontizmus hivatalos születése Milánóban, 1947-ben, a Fehér manifeszt. Ezt a munkát, amely a mozgalom elméleti támogatását szolgálja, Lucio Fontana 1946-ban jelentette meg Buenos Airesben.

A háború utáni években alakult ki, egybeesve egy másik mozgalom születésével: Absztrakt expresszionizmus New Yorkban.

A tériség különbözik az absztrakt expresszionizmustól, mert megpróbálja elválasztani magát a festőállványtól és maga a festménytől, hogy időt és mozgást rögzítsen.

Fontana úgy véli, hogy ezek a két elem (idő és mozgás) valójában a munka fő elvei. A művész eltér a realizmustól, mert már nem kap helyet, hogy kifejezze gondolatait; ezért hozza létre az első Térbeli manifeszt amelyben részlegesen szintetizálja azt a módot, ahogyan a művészet létrehozását tervezi.

A művész művészi alkotásokat akart létrehozni "az új korszak számára" egy olyan jövőbeli dimenzióval, amelyben megmutathatta a "autentikus világot". A spatizmus a Dada mozgalmi ötleteit tachizmussal és konkrét művészettel keveri össze, kiemelve a "vászon fizikai megszakítását"..

Ez a mozgalom megvizsgálta az ember és az őt körülvevő tér közötti kapcsolatot, hogy ötleteit fenntartsa. Emiatt Fontana azt mondta: "csak egy művészeti fogalom van"..

Fontana művészi mozgása az egyetemes műanyagművészet fontos hagyatékát hagyta maga után a vászon leküzdésében és a fogalmi és környezeti művészet gazdagításában..

Az idei környezetben a kultúra, a művészet, az irodalom és a divat az öntőformák megszakítása után történt.

jellemzői

- Olyan romboló technikákat használ, mint a vágások, perforációk, vonalak, vászon vagy arpillérák szakadása. Fontana az egyik legradikálisabb térköztárs, aki olyan műtárgyakat teremtett, ahol a műanyag kifejezést az ilyen típusú "romboló" technika alkotta. A vágásokat maga a ruhával készítették, amely lapos színű volt.

- A kromatikus megközelítés nagyon változatos és változatos. Monokromatikus háttereket használ, ahogyan Fontana tette; puha és halvány színek (rózsaszín, zöld, okker és pasztellkék), mint a Fautrier; és még drámai színek árnyalatai is, mint Burri és Millares.

- A térbeli munka az anyag kontrasztjaival és nem számít. Ebben a formában és perspektívában hiányzik.

- A térbeli viszony lehetővé teszi, hogy a művész teljes szabadsággal fejezze ki magát a „vászon fizikai megszakítása” és a „formák progresszív egyszerűsítése” révén. Ez közelíti a spatizmust más mozgásokhoz, mint például a minimalizmus és a fogalmi művészet.

- Gondoskodik a technikai és fizikai területről. Ez az anyagfestés nagyon kifejező hatását teszi ki a különböző napi anyagokkal kevert színek lebomlásával: fűrészpor, homok, gipsz, szén, üveg, többek között. Furcsa anyagokat is beilleszti a festménybe, mint például ruházat, törmelék, fa darab, kövek és más.

A térbeli és a térbeli viszonyok

A spatisták olyan műanyag művészek voltak, akik a körmök és más tárgyak segítségével festményeiket és kompozícióikat készítették. Nem készítették el az állványokat (vászonokat, amelyekre festették) ugyanúgy, mint a többi művész, és nem festették őket.

Ehelyett létrehozták és kifejezték ötleteiket az interneten. Ily módon megmutatták a nézőnek a háromdimenziós létezését is a képi mezőben. Azt is kiemelték a fehér tér értékét, amelyet üres mezőnek tartanak.

A spontalizmust Jean Dubuffet francia művész befolyásolja, aki az ötvenes években is anyagokkal kísérletezett a műveiben, és csak egyike volt az informalizmus képviselőinek..

Ez a fajta művészet Art Bruthoz, egyfajta művészethez kötődő művészethez kapcsolódik, inkább a marginalizált emberek által létrehozott utcához. A „nem kulturális” munkákat saját eszközökkel és készségekkel hozták létre.

Az absztrakció és a realizmus túllépésének előfeltételével a spatizmus ösztönözte a művészt új kommunikációs technikák és eszközök kifejlesztésére. Ezt az idő modern technológiájának (neon, televízió, rádió) felhasználásával érte el. Ezenkívül a tereken keresztül más formákat és színeket is készítettek.

Művek és képviselők

A térbeli kutatás szükségszerű a különböző interdiszciplináris utak keresése után. Egyesítse a tudományot, a művészetet és a tervezést, igyekszik átalakítani a teret művészi cselekvési helyre.

Ezenkívül kifejezetten fizikai értelemben vett kifejezést hoz létre; így a tér az új kommunikációs és kölcsönös kapcsolat eszközévé válik.

A spontizmus megteremtése előtt Lucio Fontana már hosszú karrierje volt szobrász és festő. Szorosan kapcsolódik az absztrakt expresszionista mozgalomhoz; ezért kereste a másik módját, hogy kifejezze magát űrmozgással.

Fontana 1899-ben született Rosario-ban, Santa Fe-ben (Argentína). Olaszországban tanult, ahol életének nagy részét élte. Fő művészeti alkotásai a borotvával szakadt vagy perforált monokróm vásznok: ismerősök tagli nella szövet (vágás szöveten). A művész azt akarta közvetíteni, hogy ezekben a vásznokban mély volt.

Fontana fő munkái

-Donna fiorral, 1948.

-Hely fogalma, 1949.

-Concetto spaziale, 1955.

-Fehér, a keresztállomások, a VII. Állomás: Jézus a második alkalommal esik, 1955.

-A Szűz Mennybemenetele oltárképe, 1955.

-Területi koncepció, elvárások, 1959.

-Concetto spaziale. attese, 1959.

-Térbeli koncepció Várakozás, Lucio Fontana, 1960.

-Concetto spaziale, Attese, 1961.

-Én kvantáltam, 1960.

A spatizmus főbb képviselői

- Beniamino Joppolo.

- Giorgio Kaisserlian.

- Antonino Tullier.

- Milena Milani.

- Guido Antoni.

- Alberto Viani.

- André Breton.

- Jean Dubuffet.

- Mario Deluigi.

- Tancredi (Tancredi Parmeggiani).

- Cesare Oeverelli.

- Giuseppe Tarantino.

Spacialista Manifestos

A spatialisták inkább a művészi mozgalmuk elképzeléseit különböző manifesztek és más kiadványok útján hagyják el:

- Fehér manifeszt, írta: Lucio Fontana, Buenos Aires, 1946.

- A spontalizmus első manifesztuma, Beniamino Joppolo írta 1947-ben.

- A spatizmus második megnyilvánulása, írta Antonino Tullier 1948-ban.

- Javaslat a spaziale mozgalom szabályozására.

- Manifesto tecnico dello spazialismo, Lucio Fontana, 1951.

referenciák

1. Lucio Fontana spazializmusa: Taglia sulla tela. 2018. április 10-én a buongiornolatina.it
2. A spazializmus e Fontana. Megtekintve stilearte.it
3. Lucio Fontana A speronewestwater.com konzultál
4. Spazialismo. Megtekintve a settemuse.it
5. Mi a spatizmus? A kunzt.gallery konzultál
6. Spacializmus (1947-1968). Konzultált a sites.google.com webhelyen