A 6 leggyakoribb művészeti rajztípus



az művészi rajz típusai az embereknek szükségük van arra, hogy grafikailag ábrázolják az érzelmeket, ötleteket, történeteket, tárgyakat, embereket és pillanatokat a művészeten keresztül.

A művészetrajz az érzékek által érzékelt mód kifejezése; reprezentatív módon, valódi vagy absztrakt formában adható meg. 

Ezt több ezer éve fejlesztették ki, és számos olyan elismert művészi exponens, amely a történelem során létezett.

A rajzok fajtái az összes áramban és stílusban kiemelkednek, mivel állandóak a művészi kifejezésben; ennek ellenére a művészet sokféle kulturális eredete és számos korszaka ellenére.

Például, a művészi rajz a Leonardo Da Vinci egyik legismertebb képviselője.

Da Vinci ismeri a portrékat és a tájképeket, de többek között a skála gépek, síkok vázlatait is; csoportosítva a műveit is a műszaki rajzot.

A művészi rajz egyes típusai:

táj

Ez a fajta rajz a 15. század körül született. Úgy vélik, hogy az ilyen típusú rajzok egyik úttörője Jacopo Bellini volt, aki számos notebookot talált a tájképekkel..

Ettől kezdve a műfaj nagyszerű exponensei csak tájképekkel alakultak ki. Néhányan például Domenichino, Claude Lorrain és Nicolas Poussin, vegyes tájak mitológiai és klasszikus témákkal.

A műfaj legismertebb példái Camille Corot és Van Gogh voltak.

fantázia

A fantáziás műfajban számos exponens találkozott, hogy látványos és szürreális témákat mutassanak be idejükre (a 16. és 17. század között).

Olyan jelenetek, mint Rafael barlangjai, többek között a paraszti jelenetek allegorikusak. Ez a szürreális műfaj még mindig a 19. században méltó képviselőt talált a francia Gustave Moreau-ban.

illusztrációk

Ebben a műfajban a művész képes ábrázolni a rajzon keresztül azt a jelenetet, amelyet egy író néhány szövegben mesélt.

Ebben az értelemben vannak olyan exponensek, akik képeket adtak a leghíresebb szövegeknek, hogy az olvasónak jobb magyarázatot adjon. Nagy képviselő volt Botticelli, amikor Dante Divine Comedy-jét festette.

karikatúrát

Ez a műfaj szorosan kapcsolódik az illusztrációk műfajához. Azt mondják, hogy köze van egy személy vagy helyzet vizuális jellemzőinek túlzott ábrázolásához.

A kész karikatúra Annibale Carraccira, a 15. és a 16. század közötti alkotóra mutat.

Egy nagy exponens volt Leonardo da Vinci, bár néhányan azt állították, hogy a legjobb idõ a Honore Daumier.

Csendélet

Ezt a műfajot a csendélet ábrázolása azonosítja. Olyan tárgyak, mint a gyümölcsök, virágok, többek között. Itt az árnyékok használata a realizmus létrehozására szolgál.

Az exponensek némelyikét nem karikaturistákként, hanem festőként ismerik el, mivel a két technika közötti különbségek nagyon kicsi.

Ezeket a művészi ábrázolásokat a tizenhetedik század óta ismerik fel. Az egyik fő kiállítója Jan van Huysum volt.

Képek

Ebben a műfajban a profil-megjelenítés stílusos. A jobb befejezés érdekében a portrészek színes krétát használtak.

A portrék nagyszerű fellendülést találtak a XV. Században, a fő exponensek Pisanello, Jan van Eyck vagy Durer.

Ez volt az, aki halhatatlanná tette Maximilian császárt. Ennek a műfajnak az evolúciója magában foglalta a színes ceruzák használatát a 20. század elején.

referenciák

  1. Házak, N. (2012). A rajzolás - festés és restaurálás technikái és titkai. Madrid. Spanyolország: Bubok.
  2. Goetsch, D. L. (2005). Műszaki rajz. Egyesült Államok: Cengage Learning.
  3. Ryder, A. (2014). A művész teljes ábra az ábra rajzolásához: egy kortárs perspektíva a klasszikus hagyományról. Egyesült Államok: Potter / TenSpeed ​​/ Harmony.
  4. Salas, J. L. (1999). A műanyag kifejezés specifikus didaktikája. Oviedo. Spanyolország: Oviedo Egyetem.
  5. Sanmiguel, D. (2003). Rajzművészet: A teljes kurzus. New York USA: Sterling Publishing Company, Inc..