A pszichiátriai színház eredete, jellemzői, munkái és szerzői



az hispániai színház, kulturális kifejezésként a történetek, a táncok, a farssi és a vígjátékok Amerikába érkezését megelőzően kifejlesztett vígjátékok reprezentációjának megfelelően alakult. Mindegyiket rögzített időpontokban hajtották végre egy egész ősi kultúra részeként, amelyet generációról generációra orálisan továbbítottak.  

A spanyol előtti színházon keresztül az amerikai aborigén kifejezte rítusait és hiedelmét. Ez a művészi megnyilvánulás erősebb volt az indiánok körében, akik elfoglalták a mai Mexikó altiplánjának teljes területét. Ebből a területből jöttek a legteljesebb és megőrzött nyilvántartások az ilyen típusú kulturális tevékenységről.

Erős vallási jellegéből adódóan a prehispanic színház azonnal megkapta a spanyol expedíció támadását. A világkép, amelyet ez a tevékenység elterjedt, az istenek, amelyekre maga szentelt, és karaktereinek jellemzői, ellentmondtak a hódító európai kultúrájának.

Következésképpen az uralom biztosításának módjaként mindezeket a szimbólumokat és rituálékot addig harcolták, amíg gyakorlatilag kihaltak.

A misszionáriusok a helyükön vallási tartalmú komédiákat vezettek be, amelyek megpróbálták megteremteni a keresztény értékeket az indiánok körében.

Az ősi mexikói pre-hispániai színház esetében a transzcendenciája Andrés de Olmos és Bernardino de Sahagún testvérek munkájának köszönhető..

Ezek az indiánok szóbeli memóriájának összeállítására és latin szkriptben történő átírására irányultak. A folyamatban az eredetiség nagy része elveszett az európai kultúrára nehezedő kényelmetlenség miatt.

index

  • 1 Eredet
  • 2 Jellemzők
    • 2.1 Orálisság
    • 2.2 A papok és a nép részvétele
    • 2.3 Vallási témák
  • 3 Művek és szerzők
    • 3.1 A Rabinal Achí vagy a Tun tánc
    • 3.2 El Bailete del Güegüense vagy Macho Ratón
  • 4 Referenciák

kezdet

Mint az ókori kultúrákhoz hasonlóan, a prehispanic színház is a fesztiválok és a vallási megemlékezések eredete volt. A papok felvonultak rituálékban és felvonulásaiban, szent himnuszokat énekeltek, isteneik reprezentatív csapdájával, és isteni verseiket elérték az emberekhez.

Idővel ezeket a szertartásokat a rögzített dátumokon tett szimbolikus ábrázolásokkal emlékeztették. Ezen túlmenően a Nahuatl kultúra néhány régészeti lelete néhány különféle körülmények között végrehajtott himnuszokat és táncokat vesz fel..  

Így volt a himnuszok és a táncok a győzelmek megünneplésére, zarándoklatok készítésére és a bevándorlás folyamán az út mentén való megállásra..

Mindannyiuknak volt az a célja, hogy megköszönjék isteneiket. Ezek a tüntetések formálisak lettek - szkriptekkel és még különleges ruhákkal is -, ahogy a kultúra rendeződött.

Amikor a spanyolok megérkeztek, már volt egy szertartáscsoport, ahol előadtak, énekeltek és táncoltak. Ezeket a szertartásokat sok napig próbálták. Bemutatásának napján viselték a jelmezeket és a maszkot, amelyek a szertartás színházi jellegét jelezték.

A Nahuatl kultúrának volt egyfajta szent ciklusa, amit örök színháznak neveztek. Ez a szent ciklus megszakítás nélkül megtörtént a 18 napos, 20 napos időszakban. Ott a szertartások ábrázolása az isteneknek, ahol a papok és az emberek vettek részt.

jellemzői

szóbeliség

Eredetéből a prehispanikus színház tisztán szóbeli állapotú volt, és a történelmi emlékezet megőrzésére irányult. Mindegyik adattovábbítás során olyan változtatásokat hajtottak végre, amelyek segítették a műfaj fejlődését.

Például a Nahuatl világában a tlamatini (aki ismeri valamit) volt felelős az itoloca őrzéséért (amit mondott valakiről vagy valamiről), és tanítva a fiatalokat az isteneknek szentelt dalok, barátság, háború, szeretet és halál. A tanítás módja a szóbeli és nem alfabetikus írásrendszerek voltak.

Hasonlóképpen, minden elő-hispán kultúrában léteztek emberek, akik az emberek népi emlékezetének megőrzéséért felelősek és továbbították a következő generációnak. A hódítók megérkezésekor a spanyol misszionáriusok és az ügyvédek maguk nevezték krónikusoknak.

Aztán elkezdték fordítani és átírni ezt az Amerindian memóriát. A folyamat során a továbbított adatok nagy részét vallási vagy politikai okokból megszüntették vagy módosították.

Ez volt az orálisság vége a spanyol előtti kultúra felvételében és továbbításában. Minden megőrzött mű egy írási folyamaton ment keresztül.

A papok és az emberek részvétele

A spanyol előtti színházban a színészek általában azok az emberek voltak, akik részt vettek az általuk képviselt akciókban. Kétféle színész volt, a papok és az emberek általában.

Ők álcázzák magukat, énekeltek himnuszokat és kommunikáltak az isteneikkel a kultúrájukat körülvevő mitikus szimbolikában..

A város néhány szereplőjének saját történelmüket kellett értelmeznie az egyik istenük alakjával. Ez az egyedülálló reprezentáció az áldozataik csúcspontjával fejeződött ki, amit az isteneknek adtak, amit felajánlottak.

Nagyon gyakran az istennő vagy az isten főszereplőit vagy fiatal képviselőit választották ki a szerephez.  

Vallási témák

A spanyol előtti színház témái mindig a vallási fesztiválokhoz és a megemlékezésekhez kapcsolódtak. Például a prahispanikus Nahuatl kultúrában az ünnepségek a vetés és a betakarítás ciklusaihoz kapcsolódtak, és színházi előadásokat rendeztek az istenek áldásának köszönhetően.

Ezeket a lépéseket megelőzően gyakran sor került rituális böjtökre és visszafogásokra. A munkához heves vadállatokként öltözött férfiak, mint a sasok, kígyók és különböző madárfajok kerültek beillesztésre.

A művek vége a madarak vagy az emberek áldozata volt. Esetenként az emberi áldozatok képviselték magukat a világtól és az örömteli örökségüktől.

Néha a témák komikusak voltak. Így a Quetzalcoatl (mexikói pre-hispániai istenség) imádása során a színészek úgy tűnt, hogy süketnek, megfázásnak, fogyatékosságnak, vaknak és fegyver nélkül szenvednek..

Mindannyiuk képviseletében könyörgött az isteneik gyógyításukért. Ezek a fogyatékosságok a közönség nevetésének oka voltak.

Művek és szerzők

A Rabinal Achí vagy a Tun tánc

A prehispanikus színházi hallgatók úgy vélik, hogy ez a 13. századi majamunka és a háborús fogoly rituális áldozata..

A bennszülött kultúrák számára a területi tér szent volt, és az idegenek behatolását halálra büntetik, az istenek parancsolata szerint..

Így egy rituális áldozat volt az egyik olyan alkalom, amelyre teljes tervezett színházi szertartás volt. Librettója egyfajta akciót és igazolást tartalmazott, amely ellentétes volt az európaiak erkölcsi és gondolatával. Közülük rituális kannibalizmus alakult ki.

A szóbeli történetek átírásáért felelős személy most ezt a tevékenységet cenzúrázta és kivágta. Kezdetben ez a transzkripciós folyamat Brasseur de Bourbourg volt (írott francia, 1814-1874).

Ez a változat közvetlenül az európai olvasók fogyasztására készült. Ennek következtében számos hiányzó elem van a kultúrának. Azonban ez az egyik kevés olyan minta, amelyet meg lehetne tartani.

A Bailete del Güegüense vagy a Macho Ratón

Az El Macho egér Nahuatl munkája a XVI. Ebben minden résztvevő táncol és részt vesz személyre szabott állatokban.

A prehispanikus kultúrában az ember úgy véli, hogy egy olyan állapot, amelyet bőrualizmusnak nevezünk (emberi képesség, hogy lelkileg és testileg megváltozzon egy állati formára), ami egy sámán gyakorlat..

Hasonlóképpen, a vakok, a béna, a süket és a megzavarodott színészek vettek részt ebben a munkában, amely a tánc során bizonyos karaktereket szórakozott. Az egyik kedvenc vicc az volt, hogy a gyarmati hatóságokat célzó szexuális félreértés volt.  

referenciák

  1. Portilla León, M. (s / f). Prehispanic Nahuatl színház. A cdigital.uv.mx.
  2. Taylor, D. (2004, október 3.). A megismerés jelenetei: teljesítmény és hódítás. Hemisphericinstitute.org-ból.
  3. Henríquez, P. (2009). Orálisság és írás az őslakos őslakos színházban. Az scielo.conicyt.cl.
  4. Karl Schuessler, M. (2014). Alapító művészetek: falfestmény és misszionárius színház Új-Spanyolországban. Tucson: Arizona Egyetem.
  5. García Canclini, N. (2010). A modernitás átalakítása: népszerű kultúra Mexikóban. Austin: University of Texas Press.