Avantgárd irodalmi eredet, jellemzők, szerzők és művek



az avantgárd irodalom Ezt a nevet adták a 20. század elején, 1906 és 1940 között előállított irodalmi művek összeállításának. Ezek a kiadványok nyilvánvaló esztétikai tendenciákat mutattak ki, a rímek és a sztrofikus struktúrák hagyományos rendszereitől eltűnve..

Az avantgárd irodalmat egy sor „avantgárd” néven ismert művészeti mozgalom befolyásolta. Ezek az expressziós áramlatok folytatódtak az introspekció és a konformalizmusok és az előre meghatározott megrendelések törésében.

Általában gyakori a történelem tanulmányozása, megjegyezve, hogy a nagy társadalmi felfordulás idején olyan kifejezési trendek alakulnak ki, amelyek lehetővé tették az ember számára a feszültségeket, megmutatják elégedetlenségüket. Az avantgárd irodalom, a rázó világ lázai lánya, nem kerül ki ebből az emberi valóságból.

index

  • 1 Az avantgárd irodalom eredete
  • 2 Jellemzők
    • 2.1 Mindent megkérdőjeleznek
    • 2.2 Az új fontos volt
    • 2.3 A metafora, mint a teremtés ajtaja
    • 2.4 Az ok és a logika megszakítása
    • 2.5 Spontaneitás
    • 2.6 Jelentős freudi hatás
  • 3 Fő avantgárd
    • 3.1 Expressionizmus
    • 3.2 Szürrealizmus
    • 3.3 Dadaizmus
    • 3.4 Kubizmus
    • 3.5 Futurizmus
    • 3.6 Ultraizmus
    • 3.7 Kreacionizmus
  • 4 Általános következtetések
  • 5 Referenciák

Az avantgárd irodalom eredete

A vanguard kifejezés egy galicizmus, azaz a francia eredetű szó. Két szóból áll: avant ("Előtt") és garde ("Gárda", "védelem"). Az "avantgárd" szó az első világháború kialakulása idején 1914 és 1917 között vált.

A 20. század elejét erőszak jellemezte. Amikor úgy tűnt, hogy az európai társadalmak nyugodtak, hogy előre jelzett növekedést és előrehaladást értek el, Franz Ferdinánd herceg Ausztria gyilkosságát ölti meg, és halála a háborús katasztrófa utáni zászló. A csillag alatt az avantgárd születik.

Ezzel a pusztító forgatókönyvvel az ember megdöbbent az 1900-as években, a művészetek pedig a közös valósághoz való menekülés eszközeivé válnak, és a felmerülő ötletek a francia "vanguardias" kifejezés alatt védettek. Minden egyes született versben, a megszakítások minden egyes versében meghallgatják, hogy menjünk el a lélek védelmére.

Az avantgárd irodalom nem volt jellemző a helyszínre, globális tény, globalizált érzés volt. A terem tudatossága feloldotta a szerzők kreatív-reaktív őrületét. A művek az elképzelések és kultúrák felborulását jelzik, hiszen az egész, mint gondolat nemzetként jelenik meg.

jellemzői

Mindent megkérdőjeleznek

Az avantgárd írók világos harcias elképzeléssel, eltörléssel mutatják be munkájukat. A múltbeli szabályok megtagadása hihetetlenül emelt zászló.

Az itt elkészített irodalom az egyénre és az eszméletlen szükségletre reagál, hogy megtörje a paradigmákat, ne gondolja, ahogyan korábbi struktúrákat vezetnek be, hanem ahogy akarod.

Újdonság volt a fontos dolog

A múltbeli emberi munka iránti buzgóság olyan volt, hogy ami az avantgárd előtt történt, nem tekinthető következménynek. A legutóbbi volt, ami elégedett volt, a fogadás az újdonság és a meglepetés által áztatott.

A metafora, mint a teremtés ajtaja

A metafora az ideális erőforrás az innovatív dolgoknak. Arra törekedtünk, hogy az olvasókat olyan szürreális világokba merítsék, amelyek kétségbe vonták, és sok esetben megkérdőjelezik a létezését, ahogy tudjuk.

Szünet és logika

Az avantgárd helyet ad a nem szokványos költői erőforrásoknak, mint például a befejezetlen kifejezések használata..

Azok, akik ezt a stratégiát hajtották végre, arra használták, hogy az olvasó elgondolkozzon és részese legyen a dalszövegeknek, feltéve, hogy a versek és más irodalmi megnyilvánulások lehetséges végpontjait kell elérni..

A hagyományos lineáris képletek áthidalása gyakori volt, hogy az irodalmi rendezvényben az írásjelek használatát sokféle munkában, különösen a költészetben eltörölték..

spontaneitás

Ő megvédte az érzelmek azonnali kidolgozását anélkül, hogy a diskurzusban annyira mély lenne, anélkül, hogy annyira sűrű lett volna a gondolkodásban, de sokkoló megdöbbentéssel.

Ez a sajátosság teszi befogadóvá, megtörve az uralkodó polgári befolyással, amely természetesen ellenállt az erőszaknak.

A dalszöveg mindenkinek szólt, nem egy csoportnak, és az, aki valaki más gyökere nélkül tudott létrehozni, de saját értelme, ez volt az, ami igazán megérte.

Jelentős Freudi befolyás

Sigmund Freud pszichoanalitikus elmélete egyértelműen emelkedett az avantgárd teremtésben. A tudatalatti elmélete a szürrealizmus alapjait és az irodalmi megnyilvánulás álomszerű feltárását alapozta meg.

Dalí, aki a képi szürrealizmus egyik fő európai képviselője volt és motiválta Lorcát, hogy írjon szürreális költészetet, szorosan követte Freud és Breton munkáját..

A fővangszterek

A Vanguardias ismert a különböző művészi megnyilvánulásokról, amelyek az avantgárdot a kezdetektől fogva alakulták ki és fejezték be..

Az alábbiakban bemutatjuk a legfontosabb avantgárdokat, majd rövid leírást, fő képviselőiket és munkájukat:

expresszionizmus

Az irodalmi expresszionizmus egy 1905-ben Németországban született, főleg képi jellegű mozgalom. Elutasítja őt a figuratívnak, és arra törekszik, hogy megmutassa, amit az egyén szubjektív felfogásából érzi.

Nagyon megérinti a leveleket, és ezekben, mint fő képviselőként, az osztrák-magyar Franz Kafka, akinek a műve az irodalomtörténetben mérföldkő volt..

szürrealizmus

Az irodalmi szürrealizmus nagy képi konnotációval rendelkező mozgalom. Franciaországban született 1924-ben. Az eszméletlen a főszereplő. Az álom dalok folyamatosan megjelennek. Arról van szó, hogy az életet és az élő álmokat álmodjuk.

A képek megszakadnak az ismert struktúrákkal, és a meglepetés teljesen elolvassa az olvasót minden irodalmi alkotás előtt. A spanyol Federico García Lorcát nevezhetjük munkájával New York-i költő, egyik nagy képviselője.

dadaizmus

A dadaizmus EE-ben jelenik meg. UU. és Svájcban egyidejűleg, 1916-ig. A következő években egész Európában bővül. A különbség abban áll, hogy a vanguard mozgalom nem lázadó.

Ez az első világháború előtti művészi megnyilvánulásokat alkotó és fenntartó fogalmak visszautasítására összpontosít.

A dadaista irodalom legjobb példája a német költő Hugo Ball dalszövegében szerepel. Munkája kiemelkedik A német intelligencia kritikájához.

kubizmus

Az irodalmi kubizmus Franciaországból származik, az 1905-ös év körül. Előfeltétele a lehetetlenség, valamint az objektumok, formák lebontása..

Arra törekszik, hogy az örömre és a fekete humorra írjon, csökkentve a nosztalgia és a közös lírai okok súlyát.

Ez a jelenlegi egyik fő képviselője az olasz Guillaume Apollinaire-nek küldött levelekben. Ők hangsúlyozzák a "kalligráfiait", érdekes költői megnyilvánulásait, ahol a beszéd egy része, a kezelt tárgyra utaló sziluettek. Művei közül kiemelkedik A meggyilkolt költő.

futurizmus

Az irodalmi futurizmus 1909-ben született Olaszországban. Fő hajtóereje az egyiptomi költő, Filipo Tommaso Marinett. A futurizmus egyik fő inspirációja a "gép" és a "mozgás". Kifelé a hagyományos módokból, újra feltaláljátok az embert, a dolgokkal, a betűkkel.

A futurista irodalom növeli a „nem emberi” dalot, a háborút és a katasztrófát az ember földjének megtisztításához szükségesnek tartja.

Philip munkáin belül A futurizmus megnyilvánulása, ahol egyértelműen megmutatja az ő jelenlegi alapjait.

ultraism

Az ultraizmus Rubén Darío kezéből született, hogy ellenezzék a romantikát, az ultraizmus úgy tűnik, hogy közvetlenül ellenzi a modernizmust.

Ez az avantgárd spanyol származású, 1919-ben született Spanyolországban. Megjelenését közvetlenül befolyásolják három másik avantgárd: kubizmus, dadaizmus és futurizmus.

A költészet túlzottan használja a metaforát, teljesen eldobja a rímet és foglalkozik a mindennapi témákkal, mint például a mozi és a technológia.

Humberto Rivas Panedas kiemelkedik a kiállítók között, és fontos művei között találjuk: Testvérek, költők és ultrahangok: José és Humberto Rivas Panedas.

kreacionizmus

Az irodalmi kreacionizmus a spanyol gyökerek élvonala. Ez a mozgalom Párizsban kezdődött Vicente Huidobro kezében az 1916-as év felé, és rövid idő alatt kibővült, és beilleszkedett az európai kontinensen élő életvitelbe..

Ez az avantgárd áram kiküszöböli a leírásokat és elmenekül az anekdotáktól. Az író isten lesz, összehasonlítja magát Istennel, és a költészetet a teremtés abszolút eszközének tekinti.

Vicente Huidobro legjelentősebb művei közé tartozik Arctic versek és A víz tükör.

Általános következtetések

Az irodalmi avantgárd az ember számára szükséges katarzist képviselte abban a pillanatban, amely annyira elsöprő volt, hogy az emberiség a 20. század elején élt. A távolságok lerövidítése, a fajok összekapcsolása a művészeti szálakkal, amikor minden fájt.

Talán, ha képviselőik nem voltak annyira ellenállók az előzőnek, és a saját alkotásukra összpontosítottak, az örökségük szélesebb lenne.

Ha van valami, ami megértett minket az avantgárd irodalomban, akkor, ha semmi sem garantált és a halál közel van, a művészet általában a szomszéd, szükséges. Minden egy ciklusban van, minden történik, ami ma innovatív, holnap múlt és megkérdőjelezhető.

Röviden, a béke nem nyugodt, a béke az emberi nyelven nem más, mint az a félelmetes csend, amely a háború és a háború között él. A félelem tette a dolgát, és a dalszövegek nem várták az ember hangját, a várt hozamot.

referenciák

  1. Irodalmi avantgárd. (S. f.). (n / a): encyclopediavanguardista. A lap eredeti címe: enciclopediavanguardista.blogspot.com.
  2. Lorena, M. (2013). 20. századi avantgárd irodalom. (n / a): Univerzális irodalom. A lap eredeti címe: ceblenguacastellana11.blogspot.com.
  3. Az avantgárd tíz jellemzője. (S. f.). (n / a): Jellemzők. Visszaváltva:
  4. Mena, J. R. (S. f.). A szélvédők következményei. (n / a): Islabahia. A következő címen szerezhető be: www.islabahia.com.
  5. Az avantgárd irodalom társadalomtörténeti kerete. (S. f.). (n / a): PPS.K12. A lap eredeti címe: pps.k12.or.us.