Impresszionista festészeti jellemzők, szerzők és kiemelkedő művek

az Impresszionista festészet egy művészi mozgalom, amely Franciaországban a 19. század végén és a 20. század elején keletkezett. Ez a művészi stílus a francia művészek által 1867-től 1886-ig készített műsorokon alapul, amely sok hasonlóságot mutatott egymással.

Ez Claude Monet munkájának eredménye, amelyet hívtak nyomtatás. Az impressionista mozgalom neve ennek a munkának köszönhető. Ami az idő mûvészetének ezen művészi stílusában kiemelkedik, egy reális világítási stílus használata volt. 

Ezt különböző színárnyalatok és fénytechnikák alkalmazásával érte el, amelyek népszerűek maradtak a Impresszionista időszakban.

A művészeti stílus annyira különbözött a többitől, hogy a legtöbb francia festő komoly kritikával szembesült az országuk művészi közösségével. Azonban az impresszionista művészek többsége az emberiség egyik legismertebb festőjeként lépett be a történelembe.

index

• 1 Jellemzők
  • 1.1 Festési technikák
  • 1.2 Intenzív színek használata
  • 1.3 Valódi festés
  • 1.4 Optikai ábrázolások
• 2 Szerzők és kiemelkedő alkotások
  • 2.1 Pierre-Auguste Renoir
  • 2.2 Claude Monet
  • 2.3 Édouard Manet
  • 2.4 Edgar Degas
• 3 Referenciák

jellemzői

Festési technikák

Az impresszionista munkákat egy sor olyan technikával valósították meg, amely nem mindig hasonlított más művészi stílusokhoz.

Ami a művészet legtöbb festményét jellemezte, a rövid, de vastag ütések használata volt, amellyel a reprezentáció lényegét rögzítették, nem pedig a részleteket..

Ezeknek a műveknek a színeit egymás mellett alkalmazták, és nem próbálkoztak egymással. Azonban az űrlapok definíciójának hiánya miatt a színek mindenki szemébe nézve keverednek a munkát értékelõ szemében.

Emellett a Impresszionista festészetben szokás volt egy második festékréteget alkalmazni az első réteg megszárítása előtt. Ez sokkal lágyabb (kevésbé definiált) éleket teremtett, ami hangsúlyozta a színek vizuális keverékét.

Intenzív színek használata

A művészi területen az innovációra törekvő festőművészek elhagyták a hagyományos ötleteket, és a szokásosnál sokkal intenzívebb színeket építettek be festékpalettájukra..

Ezeket a színeket úgy alakították ki, hogy elkerüljék az úgynevezett formanyomtatványt, az elemet, amelyet a festők alkalmaztak arra, hogy megkülönböztessék a mű legfontosabb elemeit és azokat, amelyek nem relevánsak. Ily módon a festmény egységesebbnek tűnt, és elkerülte, hogy vizuálisan előnyben részesítse a munka egyes elemeit.

Ez volt az egyik oka annak, hogy az impresszionista festők annyira nyíltan kritizáltak. Azt mondták, hogy a művek nem tűntek véget.

Igazi festmény

A impresszionista festészet nemcsak a művek fejlesztése szempontjából volt jellemző. Az egyes festményekben tapasztalt ötletek különböztek az akkori szokásoktól.

A festészet népszerűen hangsúlyozta a világ szimmetrikus és tökéletes tulajdonságait, de az impresszionista festők úgy döntöttek, hogy a világot úgy festik, ahogy látták. Emiatt ennek a művészi stílusnak a művei nem mutatnak teljesen tökéletes formákat.

Az impresszionisták egyik célja, hogy a munkában képviselt pillanatok második részét rögzítse. Ez azt jelenti, hogy létrejön egy esemény "benyomása".

Optikai ábrázolások

Az impresszionista festők az idő tudományos gondolatán alapultak, amelyek biztosítják, hogy a szem által érzékelhető és az agy értelmezése két különböző dolog..

Az impresszionizmus kizárólag a jelenetek vizuális felértékelődésén alapult. Ez a fény optikai hatásai révén érhető el.

Valójában ezeknek a művészi alkotásoknak a megvilágítása a környezetben bekövetkezett fényváltozások képviseletére szolgál. Ez mind a felhők áthaladására, mind a levelek által a mozgás során okozott fényhatásokra utalhat.

Szerzők és kiemelkedő alkotások

Pierre-Auguste Renoir

Renoir a francia Impresszionizmus egyik vezető kiállítója volt. Forradalmasította a festészet világát egy hihetetlenül széles színpalettával, amellyel több ezer alkotást festett családok, nők, gyermekek, virágok és mezők. Sok más impresszionista mellett dolgozott, akik közül kiemelkedik Claude Monet barátja.

Legjelentősebb művei között vannak A játék, Az evezős ebéd és a lenyűgöző Tánc a Moulin de la Galette-ben, amely kiemeli a fák levelei által kiváltott világítást.

Claude Monet

Monet az impresszionista mozgalom legfőbb vezetője. Ezen kívül a 19. század egyik legkiválóbb festője volt Franciaországban. Monet egész életét a naturalizmus tanulmányozására és a fény természetének pillanatnyi hatásaira szentelte.

Kiemelkedett arról, hogy képes bármilyen típusú munkát festeni, de leghíresebb festményei a tájképek ábrázolása, mivel azok a kedvenc festményei voltak. Renoirhoz hasonlóan szakmai pályafutásának kezdetét a szélsőséges szegénység befolyásolta, amelyben élt.

Leghíresebb művei Roueni székesegyház, Nő egy parasol és nyomtatás, amely lehetővé tette a franciaországi impresszionista mozgalmat.

Édouard Manet

Manet a modern művészet egyik legfontosabb úttörőjének tartják. Annak ellenére, hogy festményei nem mindig kapcsolódtak az impresszionizmushoz (eredetileg egy realista), az utolsó művei inspirálják Monetot az új művészeti stílus kialakítására..

Emiatt sokan úgy vélik Manet-nek, mint a francia Impresszionizmus fő előfutára. Legjelentősebb impresszionista munkái közül kiemelkedik Olympia, Ebéd a fűben és Az erkély.

Edgar Degas

Degas az Impresszionista mozgalom egyik alapítója, Monet és Renoir mellett, de mindig inkább a realista mozgalommal társult..

Elsősorban a figurák festésére és a táncosokat képviselő számos mű előadására alkalmas. Emellett a Degas-t a modern művészetre való áttérésért felelősek közé tartják.

A legfontosabb munkái Az Absint Drinkers, Balettpróba és A balettosztály.

referenciák

1. Impresszionizmus, a művészettörténet - a modern művészet betekintése (n.d.). A theartstory.com oldalról készült
2. Impresszionista festészet, vizuális művészeti enciklopédia jellemzői (n.d.). A visual-arts-cork.com webhelyről
3. Impresszionizmus, ismeretlen szerző, (n.d.). Elvették a saylor.org-ból
4. Impresszionizmus, Encyclopaedia Britannica, 2018. A Britannica.com-ból
5. Edgar Degas, vizuális művészeti enciklopédia, (n.d.). A visual-arts-cork.com webhelyről
6. Edouard Manet, vizuális művészeti enciklopédia, (n.d.). A visual-arts-cork.com webhelyről
7. Claude Monet, Visual Arts Encyclopedia, (n.d.). A visual-arts-cork.com webhelyről
8. Pierre-Auguste Rembrandt, vizuális művészeti enciklopédia, (n.d.). A visual-arts-cork.com webhelyről